尹大为导演

 父爱如山！本片讲述了山西晋南地区农民牛耕田，不辞辛劳，含辛茹苦十八载，对养女小春无私奉献的感人故事，演绎出一段人间真情，彰显出中华民族的传统美德。

    戏曲电影《父亲啊父亲》是一部现实主义的题材影片。具有鲜明的地域性和时代感。故此，在拍摄影片的过程中，我们需要将本剧的地域特色充分地展现出来。

演员：

    说到演员也就谈到了表演。多年的舞台剧表演形式，深深地刻在了每个演员的骨子里。但电影表演还是有别于舞台表演，我们追求的是不失舞台的特色，更加还原于生活的表演，去掉舞台的夸张与形式化，而更注重走向内心。由于电影拍摄有各种景别的变化，所以在整个表演过程中，更加要求和在意演员的表演细节。而这种细节主要体现在演员表情的细微变化，甚至于一次呼吸，在方寸间表现出人物的情绪变化。另外，虽然本剧的舞台版演员已经烂熟于心，但转换为电影剧本后，会有些改动，演员必须熟读剧本，将所饰演人物的规定情境和人物关系梳理清楚。这样更加有利于对人物的拿捏和把握。

摄影：

电影电影，摄影机是唯一的媒介，我们最后所要呈现的一切画面都要由摄影来完成，在电影剧组摄影师是至关重要的工作岗位。《父亲啊父亲》中有很多大场面，也有很多小场面，因此要求摄影分割好景别，大场面丰富但不杂乱，小场面细腻但不局促，主要演员、主要段落要找到最适当的景别、角度。总之要通过摄影的丰富技巧来把演员最漂亮的镜头展示给观众。

美术：

    这是一部地域非常鲜明的影片。从场景的选择上要充分体现出山西晋南特色，在色彩上充分符合影片的基调。在场景主色调的确定下，要用一些细节色彩让场景更加丰富。另外，在场景的选择上，要选择空间感和透视感比较强的场景，这样比较有利于影片的拍摄及美感的体现。

服、化、道：

    这是一部质朴的影片。从服化的角度来说，贴近人物的妆容和服饰格外重要。在熟读剧本的前提下，要对人物准确定位，在场景确定下，对服装色彩搭配要符合场景大的色块。虽然这部影片并非高大上的时尚剧，但也需要在这部影片尊重时代和环境的基础上，增加少许的时尚元素。至于从化妆角度而言，自然和无痕迹是首要任务，在一些特殊环境下（例如：小春住院状态），做一些人物妆容上必要修饰。另外，还有根据整体戏的气氛和人物状态上做必要的调整。道具虽小，但在一部影片当中格外重要。每一样陈设道具和手持道具都要符合人物的规定情境，也要体现出年代感和质感。

 灯光：

     电影是光影的艺术，灯光在电影中及其重要。就本部影片而言，在大环境的营造下，区域光效及点光源是我们追求的目标。无论日戏和夜戏，人物的立体感要得到凸显，在人物的特定心境下，光效可做适当夸张的处理。这样，有利于观影人员从光影上走进人物的内心，更好地理解人物的所思所想。另外，在一些人物的光效细节上，要充分展现出人物皮肤质感。总而言之，大环境光效的层次感和人物细节光效是这部电影的重中之重。

音乐：

戏曲有自己固有的音乐形式，电影音乐要从戏曲音乐中提炼出主旋律，用这个主旋音乐来贯穿电影，这样才能与原戏曲和谐。前面已经谈到，这是一部地域性很强的电影，电影音乐需与地域性的音乐特质完美的结合，这样才会使电影音乐和戏曲唱段音乐相得益彰。

简洁的阐述，只为影片顺利的拍摄。也希望各部门能够充分理解阐述意图，统一思想，打造出一部电影精品！同时，提醒大家在拍摄过程中注意身体，祝我们的电影拍摄顺利。

                          导演：尹大为

                        二零一九年六月十六日