尹大为导演

少儿电影《变成太阳的手鼓》

导演阐述

 

少年儿童，祖国的春天！早晨八九点钟的太阳！看完剧本，似乎也把我带回了曾经属于我的少儿时代，苦涩的生活却带着甜蜜的回忆。不知道现在的孩子长大成人后再回忆起他们充满娇惯溺爱的童年将是个什么样子。本剧讲述的就是这样一个被娇生惯养的小女孩天月离开了上海这个她从小生长的安乐暖窝，来到了她之前只闻未见的新疆少数民族地区，在经历过生活中一段段小苦难的历练后，重新成长的故事。从侧面也映衬赞颂了中华民族的民族多元化和民族大融合。

 

 

关于本片风格：

孩子的心灵是纯净的，孩子的眼睛是透明的，在他们的主观印象里世界是美好的，人们是善良的。因此，本片最终的呈现也应该像孩子们眼中对这个世界一切无暇的倒影那样清晰简洁。

  

关于摄影：

笼统的说就是把以往镜头的成熟感“降下来”，变成一种“幼稚的成熟”直面孩子，以最真挚的画面记录孩子们的真情实感，在此基础之上再依托剧情对光线、运动、构图等摄影要素做出调整与选择。影调可选择微微偏暖的调子，营造出一种温馨融洽，适合于孩子们的影调。对于影片中新疆的外景部分的拍摄一定要大气唯美，这将决定观众对整个影片的观影视觉感受。对于独有新疆地域特色的部分，可以在拍摄时，加以强调与刻画，展现我们多民族国家的民族风情风貌。

 

关于美术：

美术是把美留在画面里的艺术。对于少儿戏的拍摄，看似简单实际在实施起来难度一点也不亚于成人戏的拍摄。对于本片美术，我要强调的是：在艺术处理与生活化之间，首先要选择生活化，甚至可以卡通一些，在色彩的选择上要鲜艳与明亮，对于民族地域特色要选择有代表性的展示与呈现。最直观的将充满了童趣与民族特色信息的画面传递给观者，直接与影片主题相扣。

  

关于服化道

服装：

就本片的服装选择，无论汉族服装还是为维吾尔族服装要活泼精致，所谓活泼是体现少儿特点，所谓精致是为影片里的小主人公服务，让小演员们一个个在镜头前光鲜亮丽的立得住。成人的服装选择则依据角色加以区分，在色彩样式上可以略素雅，一来与孩子们形成对比，二来为影片的整体色彩做一下平衡。

化妆：

孩子的皮肤天生丽质，晶莹剔透，可以说是完美无暇的，对于化妆而言，不要刻意的去遮掩什么，只是根据剧情的需要以人物本身为主做出修饰性妆容（对于特殊需要则特殊对待）。对于成人，则可以适度的依据其角色及职业特点加以修饰，在妆容上也不必多么浓重，但因为剧中与孩子们会有对比，所以在妆容的反差上要把握好,还是以生活妆为主。

 

道具：

   道具虽小，但它起的作用致关重要，它是点缀人物性格的重要依据。在道具的选择上要根据人物的性格而定，在选择上也要有品位，尽量把最有民族特色的道具用上，让人们有种亲切感，有种文化感。

 

关于灯光：

光是生命之光，有了光才有了希望。我们这部戏的好与坏光起着决定性的因素！在明亮的影调统一及尊重自然的光效下，灯光要找出自己的个性：纯净，通透感强烈，甚至可以带一点点朦胧，强调人物的肖像造型感。亲切、自然是贯穿整部电视剧的主基调！

 

 

人物性格：

天月：典型的新时代家庭“小皇帝，小公主”的代表。手心里、蜜罐里长大的孩子。带着天生的优越感在到来新疆后，她的生活环境发生了巨大变化，她受挫，她委屈，她难忍，但这也是她必经的成长之路。好在这个小公主依靠自己的忍耐和家长、老师、伙伴们的鼓励下坚持了过来。她转变了，长大了，懂事了。

 

安尼瓦：天月的舞蹈搭档，新疆小小男子汉的代表。就像从他掌下迸发出的鼓点一样，他热情，正直，从无畏惧，浑身充满了力量。也是他帮助了天月，并陪伴着天月一起舞蹈着并肩成长。

 

陆老师：天月，安尼瓦的舞蹈老师。循循善诱，富有爱心，不仅教会孩子们跳舞，更是他们人生路程上的一座闪亮灯塔。园丁们的优秀品质在她的身上体现的淋漓尽致。

 

天月爸妈：疼爱女儿天月，也娇惯，也严厉。

 

天月奶奶：“隔代亲”的有些过分，恨不能事事都替天月去做，典型的中国式溺爱。

 

 

关于演员表演：

对孩子们的要求：孩子们，在镜头前的你们千万不要那么“认真的去表演”，当然，这个“认真的表演”并不是说不用心，而是强调一种表演的松弛状态，与其说是表演，不如说是自然流露。熟记台词，但不要背课文式的把台词念出来。你们若能在镜头前“过起家家”来就是对导演叔叔最大的支持了：）

对成人演员们的要求：作为专业演员，我们都知道跟孩子搭戏是最难得，因为孩子们的“真诚”，“认真劲”是表演的最高境界，这就要求我们必须更加加强交流，有时还得配合着孩子们的表演节奏与情感走向。总而言之一句话，尽量藏起表演的痕迹吧！

 

 

关于音乐：

本片的音乐必将多元化，有地域特色的新疆音乐，有舞蹈的音乐，当然也离不开叙事情，情绪化的电影音乐语言。这么多的音乐元素如何有机结合将决定本片的音乐风格。另外本片的音乐旋律不要太复杂，要适合各个年龄段的人来欣赏。

 

关于录音

录音是技术性很强的工种，要求演员的声音年龄音色分明，室内录音的部分清晰干饱满。室外的部分在不影响主体声音的情况下，不要刻意躲闪环境中的自然声效。

 

 

最后我再鳌述几句，一部电影的成功是靠大家团结和努力，相互帮助。让我们共同营造一个和谐温馨的工作环境，就像一家人一样，开心的、充满“童趣”的在参与创作拍摄时，净化心灵，追忆我们曾经的年少时。

 

                   谢谢大家！

                           

导演 尹大为